나는 그림 앱을 탐색하고 싶지만 너무 많은 선택지가 있어서 올바른 것을 선택하기가 어렵습니다. 누군가 최고의 그림 앱을 추천하고 어떤 기능이 그들을 돋보이게 만드는지 공유해 줄 수 있나요?
좋아, 준비하세요. 그림 앱의 세계는 정말 끝이 없는 선택지의 블랙홀과도 같아서 정신을 바짝 차려야 합니다. 그러나 제가 여러분의 시간을 아껴드릴게요 – 여기 최고의 앱들을 소개합니다:
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프로크리에이트 (iPad 전용)
솔직히 말해서, 이 앱은 그야말로 그림 앱의 ‘비욘세’ 같은 존재입니다 – 모든 사람들이 좋아하고 이유가 있습니다. 매우 직관적이고, 풍부하게 커스터마이즈 가능한 브러시, 그리고 작업 이후 타임랩스 영상을 만들어 인스타그램에서 자랑할 수도 있습니다. 단점? 데스크탑 버전이 없고, iPad와 Apple Pencil이 필요합니다. 하지만 위대한 앱을 위해 감수할 만한 작은 대가 아닐까요. -
클립 스튜디오 페인트
만약 망가, 만화, 정교한 일러스트 작업을 좋아한다면 이 앱이 딱 입니다. 라인 아트, 패널 구성, 스타일리시한 망토 디자인 같은 작업에 필요한 도구들이 가득합니다. 거의 모든 플랫폼에서 사용할 수 있지만, 구독 모델이 몇몇 사람들에겐 거슬릴 수 있습니다. -
어도비 프레스코
‘수채화와 유화, 하지만 디지털로’ 생각해보세요. 그림 작업 중 고양이에게 페인트를 묻히지 않고 예술적인 작업을 좋아하는 타입이라면, 이 앱이 최고의 선택입니다. 훌륭한 혼합 도구와 벡터 작업에도 괜찮은 성능을 제공하지만, 어도비답게 구독 요금이 숨어 있을 수 있습니다. -
오토데스크 스케치북
미니멀한 디자인을 좋아하는 사람에게 적합합니다. 무료(야호!), 간단하고 깔끔합니다. 너무나 많은 옵션으로 혼란스러워하지 않게 해주지만, 프로 수준의 고급 기능이 부족할 수도 있습니다. -
크리타
무료. 오픈소스. 풍부한 기능. 품질을 원하면서도 렌트비를 감당해야 하는 예술가에게 완벽합니다. 특히 디지털 페인팅과 애니메이션 작업을 위한 데스크탑 사용에 가장 적합합니다. -
어피니티 디자이너
벡터와 래스터 작업을 동시에 해보고 싶나요? 이 앱은 탄탄한 후보기입니다. 구독 기반이 아니라는 점이 어도비와 비교하면 아주 인상적인 장점입니다. 단, 학습 곡선이 존재한다는 점을 기억하세요. -
메디방 페인트
예산을 중시하면서도 망가 및 아티스트용으로 웹툰 제작을 시작하고 싶은 꿈이 있다면, 메디방 페인트는 아주 좋은 선택입니다. 무료이고, 클라우드 기반이며, 여러 플랫폼에서 사용할 수 있습니다.
솔직히 '최고’는 여러분의 필요에 따라 다릅니다. 그림 천재가 된 기분을 원한다면? 프레스코. iPad의 값어치를 느끼고 싶다면? 프로크리에이트. 프로 수준의 기능이 필요하지만 공짜를 원한다면? 크리타가 정답입니다. 제발, 사용할 일 없는 기능들로 길을 잃지 마세요. 적합하다고 느껴지는 곳에서 시작하고 거기서부터 발전해 나가세요.
이제 나아가 멋진 예술을 만드세요. 아니면 브러시 설정에 몇 시간을 보내며 삶의 선택을 의심하고 계셔도 괜찮아요. 비슷한 거죠.
최고의 드로잉 앱? 어휴, 너무 주관적이지 않나요? 모두가 자신만의 의견을 가지고 있죠. @kakeru의 목록을 봤는데, 꽤 괜찮더라고요. 하지만 조금 더 흥미롭게 만들어볼게요. 여기 제 생각입니다:
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Procreate가 과대평가된 면이 있다. 물론 깔끔하죠, 아이패드 전용이고요, 하지만 솔직히 말해서 모든 사람이 애플 생태계에 뛰어들 만큼 돈이 많지는 않잖아요. 대안? Infinite Painter. 안드로이드와 iOS에서 모두 사용할 수 있고, Procreate에 견줄 만큼 훌륭한 브러시 제어와 레이어 옵션을 제공합니다.
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Clip Studio Paint는 신기할 정도로 훌륭합니다, 이건 확실하죠. 하지만 구독 모델이라니요? 아, 진짜 싫어요. Paint Tool SAI는 좀 올드하긴 해도, 윈도우에서 사용할 때 더 깔끔하고 직관적인 옵션이라고 생각합니다. 애니메이션 느낌, 날카로운 선들 – 다 있습니다.
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Adobe Fresco—이미 포토샵이나 일러스트레이터가 있다면 정말로 필요한가요? 이것을 이상한 중간 지점으로 만들었지만, 솔직히 말해 Adobe가 중복으로 파는 느낌이에요. 그리고 그 구독 시스템? 정말 최악이죠. 그냥 Krita(무료)나 ArtRage를 간단한 페인팅 시뮬레이션을 찾는다면 사용해보세요. 좀 더 자유롭습니다.
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Autodesk SketchBook은 더 많은 주목을 받아야 합니다. 무료 앱으로는 정말 깔끔하지만, 기본 스케치에만 관심 없다면 금방 한계를 느낄 겁니다. 여전히 예산 친화적인 디지털 페인팅 옵션을 찾는다면 Corel Painter Essentials를 고려해보세요. 초보자에게 친숙하고 데스크톱 버전도 있습니다.
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Adobe에 영혼을 팔지 않고 벡터 작업에 깊이 들어가고 싶다면? Vectornator가 제격입니다. 깔끔하고 세부적인 아트를 만드는 데 완벽하며 Affinity Designer와 달리… 자, 들어보세요… 무료입니다. 학습 곡선은 비슷하니 참고하세요.
결론적으로, '최고’를 추구하기보다는 자신에게 잘 맞는 것을 찾는 데 집중하는 것이 더 중요하다고 생각합니다. 모든 앱에는 특유의 장점과 단점이 있습니다. 무료 체험판을 사용해보고 튜토리얼도 보면서 Procreate나 Clip Studio Paint에 돈을 쏟기 전에 미리 고민하세요. 좋은 예술을 만들기 위해 꼭 많은 돈을 쓸 필요는 없어요, 저를 믿으세요.
그림 앱의 세계에서 선택은 진정으로 여러분의 필요에 달려 있습니다. 약간의 비평을 스타일로 덧칠하며 옵션을 살펴봅시다.
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프로크리에이트 (장점 & 단점)
장점: 세련되고 직관적이며 브러쉬에 대한 고급 수준의 사용자 정의 가능성. 타임랩스 기능은 SNS에 올리기 딱 좋습니다. 전문 아티스트들에게 훌륭합니다.
단점: 아이패드에서만 사용 가능하며 애플 펜슬이 필요합니다. 데스크탑 버전이 없어 크로스 플랫폼 작업이 불가능합니다. 훌륭하지만 애플 생태계에 깊이 빠져 있어야 한다는 전제가 있는데, 애플을 사용하지 않는다면 이상적이지 않을 수 있습니다.경쟁자? 물론 있죠. 예를 들어 @sognonotturno가 언급했듯이, 인피니트 페인터는 안드로이드와 iOS에서 비슷한 기능을 제공하면서 경쟁합니다. 애플에 얽매이지 않는다면 시도해볼 만합니다.
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클립 스튜디오 페인트
장점: 만화와 만화책 제작자에게 놀라운 선택지! 패널 도구는 완벽하고 다양한 기능을 제공합니다.
단점: 구독 모델로 인해 시간이 지남에 따라 비용이 많이 든다는 점. 구독을 피하려면 코렐드로우가 더 적합할 수도 있습니다. -
크리타
장점: 무료, 오픈 소스이며 어피니티 디자이너와 같은 기능에서 비교해도 뒤지지 않습니다.
단점: 데스크탑 중심으로 설계되어 작은 태블릿에는 최적화되어 있지 않습니다. 프로크리에이트가 단순성에서 더 뛰어납니다. 하지만 무료는 확실히 무료이고, 가격(제로)에 비해 놀랍도록 강력합니다! -
어피니티 디자이너
장점: 구독 기반이 아니며(드디어), 래스터와 벡터 편집을 모두 제공합니다. 다재다능한 만능 도구입니다.
단점: 초보자에게는 학습 곡선이 가파릅니다. 벡터네이터와 같은 도구는 그래픽 디자인 중심의 학습자들에게 더 부드러운 접근을 제공하며, 게다가 무료입니다. -
오토데스크 스케치북
장점: 빠른 스케치나 최소 필요를 충족시키기에 탁월한 선택. ‘무료’ 태그는 모든 아티스트에게 반가운 소리입니다.
단점: 그렇지만 고급 사용자에게는 매력적이지 않을 수 있습니다. 크리타에 비해 회화 도구가 적거나, 클립 스튜디오에 비해 만화 제작 도구가 적기 때문입니다. -
어도비 프레스코
장점: 기름과 수채화 시뮬레이션이 포함된 미친 듯이 현실적인 회화 도구; '미술 수업 중 무사히’라는 느낌을 줍니다.
단점: 고가의 구독이 필요합니다—헉. 어도비 제국 느낌이 싫다면 크리타나 아트레이지가 더 나은 선택일 수 있습니다.
최종 생각: 외부의 소음은 무시하고 기술 설정, 스타일, 예산에 집중하세요. 프로크리에이트는 대단하지만 애플의 놀이터에 갇히게 합니다. 크리타는 예산이 부족한 아티스트에게 별입니다. 올인원을 원한다면 클립 스튜디오는 놀라운 선택이지만, 인피니트 페인터는 아이패드 독점을 피할 수 있게 합니다. 캔버스를 조정하고, 실험하고, 자신에게 맞는 것을 선택하세요.